terça-feira, 16 de novembro de 2010

Programação de 19 a 25 de novembro de 2010 - CineSESC

5ª MOSTRA CINEMA E DIREITOS HUMANOS NA AMÉRICA DO SUL

Em 2010, a Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul completa cinco anos. Criada em 2006 para celebrar o aniversário da Declaração Universal dos Direitos Humanos a Mostra vem se firmando como um espaço de reflexão, inspiração e promoção do respeito à dignidade intrínseca da pessoa humana.

SÃO PAULO – de 19 a 25 de novembro

Programação completa e sinopses no site: http://www.cinedireitoshumanos.org.br

Grátis, retirada de ingresso com uma hora de antecedência.

 


MOSTRA SESC DE ARTES 2010

Linguagens artísticas diferentes, 62 projetos culturais pensados para provocar diálogo entre si, estimular indefinições e suspensões em relação aos nossos padrões de costumes, de convivência, de vida. “Ao apresentar trabalhos com limites indefinidos, as atividades da Mostra SESC de Artes 2010 deste ano ampliam as possibilidades de o espectador perceber como a arte contemporânea cada vez mais dilui fronteiras e o inclui como parte do acontecimento artístico”, afirma o diretor regional do SESC São Paulo, Danilo Santos de Miranda.

Um dos destaques do evento é a “Mostra Matthew Barney – A Obra prima do artista em 35mm”:

Cremaster 1 e 2 - Dia 22, às 20h30

CREMASTER 1
Matthew Barney, 1996, EUA, 35mm
Uma revista musical encenada no Bronco Stadium em Boise, no estado de Idaho, a cidade onde o artista nasceu. No campo de futebol, um grupo de bailarinas com elementos de cheerleaders criam figuras e coreografias, com uma música alegre. No céu, sobrevoando o estádio, dois dirigíveis Goodyear, com quatro aeromoças no interior que no príncipio permanecem imóveis. Neste momento só se escuta o barulho das turbinas como uma música ambiental. A relação entre a leveza das bailarinas com o vôo dos dirígiveis aparece como a representação harmônica da natureza em uma metáfora do equilibro da vida.

CREMASTER 2
Matthew Barney, 1999, EUA, 35mm
O filme é retratado como um faroeste gótico que introduz conflito ao sistema. No nível biológico, corresponde à fase de desenvolvimento fetal durante o qual a diferenciação sexual começa. Na abstração do artista deste processo, o sistema resiste a se dividir e tenta se manter no estado de equilibrio imaginado no Cremaster 1. Neste, é incorporado o impulso regressivo através do looping narrativo, passando de 1977, ano da execução do serial killer Gary Gilmore (interpretado pelo próprio Matthew), para 1893, quando Harry Houdini, que teria sido o avô de Gilmore, realiza sua performance na Exposição Universal de Chicago. É estruturado através de três temas relacionados: a paisagem de velho oeste, a história de Gilmore e a dança das abelhas. Aborda-se a fertilização e a morte como ressurreição, que metaforicamente descreve o potencial de realizar um movimento retrógrado como forma de se escapar de uma pré-destinação.

Cremaster 3 - Dia 23, às 20h30
CREMASTER 3
Matthew Barney, 2002, EUA, 35mm
Último filme da série a ser filmado. A história se passa em Nova Iorque e conta a construção do edifício Chrysler, que é por sua vez personagem da obra que une forças antagonistas encarnadas pelo desenhista do Templo de Salomón, Hiram Abif “o Arquiteto”, (interpretado por Richard Serra) e o “Aprendiz”, (interpretado por Barney). A morte e ressureição se repetem durante o rito masonico de iniciação, no qual o Aprendiz chega ao posto de Mestre.

Cremaster 4 e 5 - Dia 24, às 20h30 

CREMASTER 4 
Matthew Barney, 1995, EUA, 35mm
Primeiro episódio filmado, aproxima-se mais do modelo biológico do projeto. Descreve a decadência do sistema apesar de sua resistência à cisão. O filme passa-se na Ilha do Homem, da qual absorve o folclore local assim como sua mais recente encarnação como sede da corrida de motocicleta Tourist Trophy. Mito e máquina combinam-se para narrar uma história de candidatura, que envolve o julgamento do desejo articulado por uma série de passagens e transformações. O filme compreende três personagens principais. De um lado, duas equipes de sidecar, uma amarela e outra azul. Do outro, o Loughton Candidate  (interpretado por Barney), um sátiro com quatro chifres nascentes, que ao crescer se convertirá em Loughton Ram, uma espécie de carneiro natural da ilha com dois pares de chifre. Os dois corredores voam com seus carros pelas sinuosas pistas da ilha. A seguir, o sátiro performa uma dança até que seus sapatos, encantados pelas fadas, abrem um buraco no assoalho e ele cai no mar. Ele, então, nada até a superfície, mas para alcançá-la tem que escalar ainda um túnel estreito de vaselina, representando o útero feminino. Em cenas paralelas, os dois times continuam suas corridas em direções opostas.

CREMASTER 5
Matthew Barney, 1997, EUA, 35mm
Terceiro episódio filmado. Na abertura da obra conhecemos suas personagens e são apresentados três lugares de Budapeste, cidade que será empregada na narração. Enquanto o Mago (interpretado por Barney) cruza a cavalo a Ponte das Correntes, a Rainha sobe as escadas do Teatro da Ópera com seus acompanhantes. Na piscina do balneário Gellért, há pérolas flutuando e uma cortina abre-se a um teatro vazio. Tudo está disposto para a representação, o diretor da orquestra faz um sinal e a ópera começa. Enquanto a Rainha canta, aparece no palco a Diva (também interpretada por Barney), que percorre o marco do palco enquanto deixa cair na cena pétalas de flores. Por sua vez, a Rainha canta uma lenta melodia acompanhada por um conjunto de sensatas enquanto recorda com visível tristeza ao Mago nu e encadeado preparando-se para saltar ao Danúbio tal como fazia o famoso mágico Houdini. Através de um orificio do trono, a Rainha pode contemplar o balneario, e por eles se introduzem as pombas trazendo consigo longas fitas de cores. É nesse ponto que ingressa o Gigante (também interpretado por Barney), que tem uma guirlanda fixada em seus testículos.

Drawing Restraint 9 - Dia 25, às 20h30

DRAWING RESTRAINT 9 (DR9) 
Matthew Barney, 2006, EUA, 135min, 35mm.
Filmado em Nagasaki, a bordo do baleeiro japonês Nissin Maru, esta obra trabalha a relação entre limitações auto-impostas e criatividade. O artista prossegue com seu interesse por ritos religiosos, desta vez focando o Shinto. A trilha sonora foi composta pela cantora Bjork.

SÃO PAULO – de 19 a 28 de novembro
Programação completa e sinopses no site: www.sescsp.org.br/mostra

Grátis, retirada de ingresso com uma hora de antecedência.



OFICINE


O jornalista Christian Petermann ministra curso sobre as diferentes facetas do cinema de terror contemporâneo. Seguindo um tema atual e dinâmico. Entre os temas abordados: O terror asiático (Japão, Hong Kong, Tailândia e Coréia do Sul), O novo terror brasileiro (Dennison Ramalho, Christian Saghaard, Rodrigo Aragão, José Mojica), refilmagens, o terror na Europa, O terror de autor e O Terror in e off-Hollywood.

Dias 22/11, 23/11, 24/11, 29/11, 30/11, 01/12. Das 19h30 às 21h30.
Classificação indicativa 18 anos

Investimento:
R$ 40,00 [inteira]
R$ 20,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 10,00 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]


CINECLUBINHO CINESESC

Sessões dedicadas ao público infantil para, além de refletir , proporcionar a  formação do olhar.
Performances artísticas antes e depois da sessão.

ASTRO BOY (“Astro Boy”)
David Bowers, Hong Kong, EUA, Japão, 2009, 94 min.

No mundo futurista de Metro City, uma cidade flutuante no céu,  o grande cientista Dr. Tenma perde seu filho em um acidente e decide construir Astro Boy, um garoto-robô com o melhor das características humanas, movido por uma grande fonte de energia azul dentro de si e com incríveis superpoderes. Como o cientista percebe que seu filho não pode ser substituído, ele é abandonado e acaba sendo lançado na superfície, onde faz amizade com um grupo de garotos órfãos. Com o passar do tempo, Astro sente ter encontrado seu lugar no mundo. Mas o herói passa a ser perseguido pelo inescrupuloso Presidente Stone, que quer roubar sua energia, e deverá combater um terrível robô para salvar a cidade da destruição.

Dia 21 de novembro – domingo – 11h.

Grátis, retirada de ingresso com uma hora de antecedência.

Classificação etária: Livre.

 


EXPOSIÇÃO CINEMAGNÉTICO

A exposição Cinemagnético propõe que o público interaja com cenas clássicas do cinema mundial. Por meio de figuras imantadas, as imagens espalhadas nas paredes do hall, podem ser modificadas de forma inusitada e divertida.

Para o desenvolvimento do projeto, foram convidados três ilustradores: Caeto e Tiago Judas brincam com cenas clássicas do cinema enquanto Luana Geiger apresenta versões de cartazes de filmes.

Hall do CineSESC -  14h às 21h. Grátis



SÉRIE CURTÍSSIMA

 

Vídeos e animações com duração de aproximadamente 30 segundos, exibidos antes das sessões dos autores: Ana Luiza Dias Batista, Débora Bolsoni, Dulce Horta e João Loureiro.

Todos os filmes, vinculados entre si, seja pelo uso de uma mesma linguagem, seja pelo conteúdo são apresentados em ordem aleatória, antecedendo as sessões.

De 01/01 a 31/12 - diariamente, antes de todas as sessões.
Livre para todos os públicos.

Um Homem Misterioso

terça-feira, 2 de novembro de 2010

RESERVA CULTURAL - Programação de 05 a 11 de novembro

PRE-ESTREIA: MINHAS MÃES, MEU PAI

Sala 3 - Dia às 23h50

USA – 2010 - 104 min. – Comédia
Direção: Lisa Cholodenko / Distribuição: Imagem Filmes
Elenco: Mia Wasikowska, Mark Ruffalo, Julianne Moore, Josh Hutcherson, Annette Bening, Yaya DaCosta, Kunal Sharma, Rebecca Lawrence
Sinopse: As lésbicas Nic (Anette Benning) e Jules (Julianne Moore) têm um casamento estável, mas a relação é virada de cabeça para baixo quando seus filhos, Joni (Mia Wasikowska) e Laser (Josh Hutcherson), resolvem trazer Paul (Mark Ruffalo), o pai, doador de esperma, de volta para suas vidas. As coisas, evidentemente, ficam cada vez mais complicada quando Jules se envolve-se com Paul.
Saiba mais:
- 'Minhas Mães e Meu Pai' foi considerado pelos críticos do Festival de Cinema de Berlim a sensação do evento;
- A comédia com temática GLS é dirigida pela americana Lisa Cholodenko, responsável pela direção de episódios das séries "The L World" e "Six Feet Under.



SALA 1 MINHA TERRA, ÁFRICA
14h10 - 16h20 - 18h30 - 20h40
Sábado haverá uma sessão às 22h50
França, 2009, 106 min., Drama
Diretor: Claire Denis / Distribuição: Imovision
Elenco: Isabelle Huppert, Christopher Lambert, Nicolas Duvauchelle, Isaach De Bankolé, William Nadylam, Adèle Ado, AliAli Barkai, Daniel Tchangang, Michel Subor, Jean-Marie Ahanda, Patrice Eya, Serge Mong, Martin Poulibe, Mama Njouam, Pierre-Ange Tatah
Sinopse: Uma estória contemporânea ambientada em um pais Africano não nomeado, devastado pela rebelião. Em uma província rural, local de nascimento de um dos chefes rebeldes, Maria, uma destemida e forte mulher branca, se recusa a abandonar suas plantações de café ou de reconhecer o perigo em que isso coloca sua família. Para Maria, partir é se render, um sinal de fraqueza, de covardia. Nessaplantação, que foi passada por três gerações de brancos, André – seu ex-marido, e pai do filho adolescente – teme pelo orgulho cego e resistente da mulher. Sem ela saber, ele arruma um jeito de sair do pais. As plantações já não significam mais nada para ele. Ele se casou de novo com uma jovem africana, com quem tem um filho, e por eles fará qualquer coisa, até mesmo trair Maria, colocando o destino dela nas mãos do prefeito da cidade - um homem que ele acredita ser um aliado – mas que está diretamente envolvido nos conflitos, e seus interesses vão muito além de ajudar os pobres ou acolher famílias brancas. Nem Maria nem André sabem que sua casa, e até mesmo a plantação, são refúgios de um oficial rebelde – um homem desesperado e altamente procurado – nem que crianças marginais se escondem na densa floresta que rodeia o lugar.
Saiba Mais:
- Indicado ao Leão de Ouro no Festival de Veneza 2009


SALA 2 CONTOS DA ERA DOURADA
Exibição Digital: 14h30
Romênia, França, 2009, 155 min., Comédia/História
Diretor(es): Hanno Höfer, Razvan Marculescu, Cristian Mungiu, Constantin Popescu, Ioana Uricaru
Distribuição: IMOVISION
Roteiro: Cristian Mungiu
Elenco: Diana Cavallioti, Radu Iacoban, Vlad Ivanov, Tania Popa, Liliana Mocanu, Alexandru Potocean, Teodor Corban,Emanuel Parvu, Calin Chirila, Romeo Tudor, Avram Birau, Paul Dunca, Viorel Comanici, Ion Sapdaru, Virginia Mirea
Sinopse: Cinco dos mais importantes cineastas romenos se juntam para mostrar, cada um, suas impressões sobre os últimos 15 anos do regime ditatorial de Nicolai Ceausescu, os piores da história Romena, por meio de populares contos urbanos e mitos do país



ONDINE
Exibição Digital: 17h20 – 19h30 – 21h35
Sábado haverá uma sessão às 23h40
Irlanda/EUA – 2009 - 111 min. – Romance - 12 anos
Direção: Neil Jordan / Distribuição: Imagem Filmes
Elenco: Colin Farrell, Alicja Bachleda, Dervla Kirwan, Stephen Rea, Don Wycherley, Emil Hostina.
Sinopse: Ondine é um conto de fadas moderno que narra a história de Syracuse (Colin Farrell), um pescador cuja vida se transforma quando ele encontra uma mulher linda e misteriosa (Alicja Bachleda) em sua rede de pesca. Sua filha Annie (Alison Barry) passa a acreditar que a mulher é uma criatura mágica, enquanto Syracuse apaixona-se desesperadamente por ela. No entanto, como todos os contos de fadas, a magia e a escuridão caminham lado a lado.Escrito e dirigido pelo premiado Neil Jordan (Valente) e fotografado pelo aclamado Christopher Doyle (Paris, Te Amo) nas belas costas irlandesas, Ondine é uma história de amor e esperança


SALA 3 TROPA DE ELITE 2
14h30 – 21h15
Brasil - 2010 – 117 min. - Ação
Direção: José Padilha / Distribuição: Zazen Produções
Elenco: Wagner Moura, André Ramiro, Maria Ribeiro Milhem Cortaz, Pedro Van Held
Sinopse: 2010. Nascimento (Wagner Moura) enfrenta as milícias, um novo problema que atormenta o Rio de Janeiro. Ele logo bate de frente com o sistema que controla o estado, se equilibrando entre o desafio de pacificar a cidade e cuidar de Rafael (Pedro Van Held), seu filho adolescente, e Rosane (Maria Ribeiro), sua esposa. Ao seu lado ele conta com o apoio de Matias (André Ramiro), escolhido para substituí-lo no BOPE.


DOIS IRMÃOS
Exibição Digital: 16h50
Argentina, 2010, 105 min., Comédia
Direção: Daniel Burman / Distribuição: Imovision
Elenco: Antonio Gasalla, Graciela Borges, Elena Lucena, Rita Cortese, Omar Núñez.
Sinopse: Após sessenta anos vivendo embaixo das asas de sua mãe, Marcos, um educado e delicado velinho, acredita ter encontrado a liberdade com a morte dela. Agora que ele tem 64 anos e vários problemas de família não resolvidos, é forçado a deixar Buenos Aires, e começa seu exílio em um resort no Uruguai. Sua busca por prazer colide com o fato de que ele não consegue suportar os buracos deixados pela ausência.
Sua irmã, dez anos mais nova e com uma personalidade que vai do opressivo ao delirante, do solitário ao decepcionante, acaba se tornando a única coisa a que ele pode se apegar. Os dois são sozinhos. Eles precisam um do outro e ao mesmo tempo se odeiam.
Com a ajuda dos habitantes de Villa Laura, aos poucos Marcos começa a encontrar uma saída. Ele entra em um grupo de teatro, começa uma séria relação com o diretor e encontra apoio em Maria, uma garçonete de bar, para encontra seu verdadeiro eu. Susana, sua irmã, não tolera o fato dele ser aceito e condena, um a um, todos os passos que ele dá. O esforço que Marcos fazia para manter sua relação Susana acaba com um vôo para uma reunião de família, que parece ser a última. Um rio agora os separa. Cada um em um canto, eles deixam os dias assarem com o sofrimento da perda.

Saiba Mais:
Daniel Burman, nascido em Buenos Aires em 1973, retorna a Karlovy Vary, onde em 2009 apresentou O Ninho Vazio, e em 2006 Direito de Família. O diretor portenho conquistou dois Ursos de Prata no Festival de Berlim de 2003 com O Abraço Partido, onde aborda a identidade, um de seus temas preferidos.

Na Argentina, o filme teve sucesso comercial e foi visto por mais de 500 mil pessoas.


VINCERE
Exibição digital: 18h50
*Sábado haverá uma sessão de pré-estréia de “Minhas mães, meu pai” às 23h30
Itália – 2009 – 128 min. – Drama - Livre
Diretor: Marco Bellocchio
Elenco: Giovanna Mezzogiorno, Filippo Timi, Fausto Russo Alesi, Pier Giorgio Bellocchio
Sinopse: Antes de subir ao poder, Mussolini contou com o amor e o apoio de Ida Dalser, uma mulher que vendeu tudo o que tinha para financiar seu jornal. Depois, ele se afasta dela e sempre se nega a assumir sua ligação, bem como seu filho com ela. Por conta disso, a história de Ida sempre foi página mal conhecida na Itália.


SALA 4 A SUPREMA FELICIDADE
14h20 – 16h45 – 19h10 – 21h30
Sábado haverá sessão às 23h50
Brasil, 2010, Drama
Direção: Arnaldo Jabor / Distribuição: Paramount
Elenco: Marco Nanini, Dan Stulbach, Mariana Lima, Maria Flor, João Miguel, Jaime Matarazzo, Elke Maravilha, Maria Luisa Mendonça.
Sinopse: Rio de Janeiro, 1945. Em uma rua bucólica, Paulo, de 8 anos, assiste à festiva comemoração do fim da guerra ao lado dos pais, Marco, aviador da FAB, e da mãe Sofia, sorriso largo, sedutora, cheia de vitalidade, cabeça feita pelos filmes de Hollywood, foi num baile cinematográfico que o casal se conheceu e acreditou que viveria feliz para sempre. Na juventude, Paulo vive situações fortemente contrastadas. Em casa, o pai apaixonado por aviões, não consegue realizar osonho de pilotar um jato. Deprime-se e reprime as tímidas aspirações da mãe de alçar algum vôo profissional. A relaçãoentre Paulo e o pai é distante, mas compensada pela cumplicidade com Noel, o avô paterno, um funcionário públicoboêmio, tocador de trombone de vara na Lapa, filósofo do cotidiano e iniciador de Paulo e Cabeção na vida noturna. A avó de Paulo, uma polaca ex-dançarina da Lapa, também é um sopro libertário no clima doméstico cada vez mais opressivo.
Saiba Mais:
- Primeiro filme dirigido por Arnaldo Jabor desde “Eu Sei Que Vou te Amar”, de 1986.